Reto Musas: despertando la creatividad

Pero no importa el resultado, lo importante es dibujar un poco cada vez que podamos para notar que avanzamos. A veces viendo una película, visitando un museo o con cualquier otro elemento, nos vuelve la inspiración y las ganas de dibujar.

Para salir de esos bloqueos creativos los pintores clásicos tenían a sus musas. Y nosotros, aunque no seamos pintores clásicos, vamos a tomar prestadas a sus musas para hacer un poco de ejercicio creativo y «desoxidar» esas articulaciones que se nos han podido quedar atascadas tras el verano o tras un periodo en el que hemos dibujado menos.

Así que, si te apetece, te propongo que te unas a mí (sí, como Darth Vader) para hacer un reto, ¡el reto de las musas modernas!

Si te apuntas, tenemos que dibujar (con la técnica que prefieras) una musa cada semana de septiembre:

  • SEMANA 1: El nacimiento de Venus, Sandro Botticceli
  • SEMANA 2: Lady María Conyngham, Sir Thomas Lawrence
  • SEMANA 3: La joven de la perla, Johannes Vermeer
  • SEMANA 4: Yo y mis loros, Frida Kahlo
  • SEMANA 5: Mona Lisa, Leonardo Da Vinci

Lo dicho, puedes elegir cualquier técnica y cualquier estilo pero tienes que tratar de adaptar cada uno de estos cuadros a una época actual, no solo a nivel pictórico sino también pensando en las mujeres retratadas, en la ropa que vestirían y en cómo se representarían hoy en día.

Yo iré actualizando semana a semana esta entrada con el resultado y un vídeo del proceso, pero si te apuntas, te recomiendo que hagas primero tu interpretación antes de ver lo que he hecho yo y el vídeo explicando por qué. No quiero contaminarte y si no has visto el razonamiento de otra persona, te será más fácil encontrar lo que tú quieres mostrar. Más importante que la calidad del dibujo final es que transmita algo.

Comparte tus resultados, procesos y dudas en la comunidad de dibujo y disfrutemos todos de este proceso.

Semana 1: El nacimiento de Venus, Sandro Botticceli

Bueno, pues ya tenemos a la primera musa. Se trata de nada menos que la diosa Venus, la diosa del amor y de la belleza y, ¿qué menos que una influencer divina haciéndose un selfie para representar cómo sería esta musa en la actualidad?

El nacimiento de Venus reinterpretado como una musa moderna

El nacimiento de Venus reinterpretado como una musa moderna

Para esta ilustración he elegido una técnica digital, que se adaptaba muy bien al estilo de la pintura original. En concreto he usado Procreate, para iPad, que permite utilizar pinceles que se asemejan a los de la pintura tradicional, con todas las ventajas de poder deshacer y cambiar cosas de sitio que da la pintura digital.

En el siguiente vídeo puedes ver todo el proceso y la explicación de las decisiones que he tomado para dibujar a esta diosa. ¿Y tú? ¿Te has animado a hacer tu propia versión de esta musa?Compártela en la comunidad de dibujo.

Semana 2: Lady María Conyngham, Sir Thomas Lawrence

He de confesar que no conocía este cuadro. Tampoco conocía a la protagonista del mismo y, tras leer su historia, he de decir que tampoco se me ocurrían muchas interpretaciones que hacer. Su madre sí que parece tener una historia truculenta como amante del rey George IV de Inglaterra, pero de la hija poco he podido leer. Lo que sí me llamaba la atención es lo pizpireta y lozana que se la ve en el cuadro. Los colores sonrosados de sus mejillas y los brillos de su pelo (hechos con grandes pinceladas en contraste con el detalle de su rostro).

Así que, lo que realmente me ha apetecido hacer aquí, es pintar mi propio cuadro al óleo de María. No en un lienzo ni en gran tamaño, pero sí en un papel para óleo pegado a una madera. No estoy acostumbrada a pintar cuadros tan pequeños y el tamaño hace (por lo menos a mí) que hagamos cosas distintas.

Y bueno, este es el resultado:

Mi versión de Lady Maria Conyngham, de Sir Thomas Lawrence.

Mi versión de Lady Maria Conyngham, de Sir Thomas Lawrence.

A continuación, puedes ver el proceso a la hora de pintar la «modernización» de este cuadro. Comparte tus comentarios y tus cuadros en los comentarios o en la comunidad de dibujo.

Semana 3: La joven de la perla, Johannes Vermeer

La joven de la perla es casi una niña. Representa la inocencia, la belleza no asumida: a los ojos del espectador se trata de una mujer muy bella sin artificios, sin que presuma de serlo, quizás sin que sepa que lo es.

Es fácil ver representaciones de mujeres jóvenes bellas en la pintura de todos los tiempos. Pero, llegada una edad, las mujeres ya no son representadas como modelos de belleza y solo aparecen cuando son retratos de personas importantes (o esposas de hombres importantes).

Pero las mujeres son bellas a todas las edades. Así que, aquí va mi propuesta para esta semana: la «joven» de la perla.

La «joven» de la perla

La «joven» de la perla

A continuación, puedes ver el vídeo con el proceso para pintar esta versión del cuadro. Se trata de una ilustración digital creada con el programa Procreate. Comparte tus comentarios y tus cuadros en los comentarios o en la comunidad de dibujo.

Semana 4: Yo y mis loros, Frida Kahlo

Este cuadro no es de los más conocidos de Frida (al menos, no lo era para mí). Pero en realidad, ella se pintaba a sí misma una y otra vez, en distintas situaciones por lo que este «Yo y mis loros» no es más que un autorretrato más, sentada en una silla, con sus loros. Aparecen, como siempre, sus señas de identidad, una única ceja y la sombra de un bigote. Cuando observamos sus fotos, no tiene tan marcados estos rasgos. ¿Se caricaturizaba a sí misma como seña de identidad?

Frida quería reivindicar sus orígenes mexicanos indígenas y lo hacía con sus ropas, sus peinados y, en sus cuadros, mostrando más bello facial que el que los cánones de belleza norteamericanos imponían. Sus cuadros son una reivindicación a esa belleza natural indígena alejada de la Barbie Malibú.

Aparece fumando, que en la época, era un signo de modernidad (por ser una mujer) como contraste a sus ropas y peinado tradicionales. Parece estar gritando «soy una mujer moderna, soy una mujer libre. Yo elijo reivindicar mis raíces porque estoy orgullosa de ellas».

Para interpretar a esta musa me he dibujado a mí misma, en la misma postura, con la misma ropa y los mismos loros que Frida. Y también su misma ceja y bigote.

Y este es el resultado:

«Yo y mis loros» Pero cambiando el «yo»

«Yo y mis loros» Pero cambiando el «yo»

A continuación puedes ver el proceso para hacer esta interpretación.

Semana 5: Mona Lisa, Leonardo Da Vinci

Ilustración tradicional de la clásica Gioconda de Da Vinci. Se trata de una acuarela, con ilustraciones en plumilla de los principales «inventos» de Leonardo que solo se dejan entrever ligeramente tras el acuarela.

Esta obra siempre ha traído con ella el misterio de la sonrisa de la Mona Lisa. Su boca no sonríe pero sí lo hacen sus ojos por lo que el efecto es que sí parece estar sonriendo aunque, si miras exclusivamente a su boca, no lo haga.

Para actualizar esta obra me puse en la piel del Joker de batman. El interpretado por Jack Nicholson que visitaba y actualizaba a pintura y espray las obras para que los retratados estuvieran más contentos. Así que, una vez terminada la acuarela, utilicé un marcador rojo para ponerle gafas y sonrisa a la Mona Lisa.

Why so serious, Mona Lisa?

Why so serious, Mona Lisa?

Este ha sido el reto, cinco musas para cinco semanas de septiembre. ¡Espero que hayas participado y también hayas disfrutado del proceso!

Puedes ver lo que han dibujado otras personas en Instagram con la etiqueta #modernmuseschallenge.

Fuente

admin@elmaracaibeno.art

El Maracaibeño es un periódico literario y cultural fundado por Luis Perozo Cervantes, cuyo primer y único número impreso fue lanzado el 8 de septiembre de 2014, bajo el lema “El nuevo gentilicio cultural”. Su creación surgió como respuesta a la necesidad de un espacio dedicado a la promoción y difusión de la cultura en Maracaibo.

El 1 de octubre de 2017, El Maracaibeño dio un paso importante al transformarse en un diario digital, convirtiéndose en el primer periódico de la ciudad enfocado exclusivamente en la cultura. Con su nueva versión digital, adoptó el lema “Periódico Cultural de Maracaibo”, extendiendo su alcance a todo el país.

Este periódico es una propuesta respaldada por la Asociación Civil Movimiento Poético de Maracaibo, que busca fomentar un periodismo cultural que contribuya a la construcción de una nueva ciudadanía cultural en la región. El Maracaibeño se posiciona como un vehículo para llevar las noticias más relevantes de la cultura, desde críticas de arte hasta crónicas y ensayos, cubriendo así una amplia gama de expresiones artísticas.

El Maracaibeño no solo es un medio informativo, sino un símbolo de la riqueza cultural de Maracaibo, llevando a sus lectores las noticias más importantes del ámbito cultural, tanto local como internacional.

#197: Gabriel García Márquez según Mario Vargas Llosa

#198: Linea del tiempo de la poesía venezolana, cortesía de @vomiteunconejito

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *